BLANDINE LHOTE

• Née en 1965, Blandine Lhote découvre pour la première fois l'univers de l'image en 2017, utilisant son téléphone pour retranscrire le monde tel qu'elle le perçoit. En décembre 2020, elle fait un pas décisif dans sa passion en acquérant son premier appareil photo. En 2023, au sommet de ce qu'elle appelle la "montagne de la stupidité", elle choisit de suivre le cours "L'Étincelle" de Génaro Bardy pendant six mois, une expérience qui enrichit sa vision artistique.
• Les neuf mois suivants, Blandine approfondit ses connaissances au sein d'un collectif de femmes SIAW, partageant et apprenant dans un environnement stimulant. En décembre 2024, elle rejoint le Collectif Street Photography France, un groupe dynamique et diversifié de passionnés de la photographie. Ce collectif se distingue par son engagement à enrichir les connaissances photographiques de ses membres et à tisser des liens solides entre les photographes.
Convaincue que la photographie est un puissant moyen d'expression, elle oriente sa curiosité vers la photo de rue, créant trois comptes Instagram distincts pour explorer ses différentes facettes.
• Sur blandinevoirlalumiere, elle met en lumière la puissance des détails souvent négligés qui jalonnent notre quotidien. Sur blandinelhote, elle privilégie l'aspect humaniste de son art, capturant les belles rencontres et les moments qui embellissent les âmes. Enfin, sur blandinedelarue, elle explore l'expression artistique à travers les reflets, le flou et les jeux de lumière, qui constituent le cœur de son travail.
• Blandine Lhote s'affirme ainsi comme une artiste engagée, cherchant à révéler la beauté du monde à travers son objectif, tout en cultivant une approche humaniste et sensible de la photographie.

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"Fragments de Vie"

À travers "Fragments de Vie", je souhaite susciter une réflexion sur notre rapport à la ville et à ses habitants. Chaque photographie est une invitation à explorer les nuances de la réalité, à travers un prisme qui brouille les contours de ce que nous percevons. Le flou, omniprésent dans mes images, symbolise l'impermanence des moments que nous vivons. Il évoque la fugacité des émotions et des interactions humaines, nous rappelant que chaque instant est unique et ne se reproduira jamais tout à fait de la même manière.
Ce projet est une exploration visuelle de notre quotidien, une célébration de la beauté qui se cache dans les interstices de la vie urbaine.
En présentant ces 27 photographies, j'espère offrir au spectateur une expérience immersive, l'incitant à se questionner sur sa propre perception de la réalité et à apprécier la richesse des moments qui composent notre existence. Ce travail est une ode à la vulnérabilité humaine et à la magie des instants éphémères qui, bien que souvent invisibles, façonnent notre expérience collective.